Hoy dio inicio una nueva edición del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), la cita imprescindible de las artes escénicas que, hasta el próximo domingo 20 de septiembre, transformará a la Ciudad en un escenario vivo a gran escala. Organizado por el Ministerio de Cultura porteño, el festival reúne este año una ambiciosa grilla que incluye 17 proyectos internacionales, 29 nacionales, 8 Work in Progress y 15 actividades especiales.
Durante casi dos semanas, las producciones se apoderarán de 44 salas en 35 sedes distribuidas en
diversos barrios, abarcando desde teatros emblemáticos y centros culturales hasta espacios independientes, comercios, casas y sitios no convencionales. La edición 2026 contará con la participación de compañías de Argentina, Alemania, Bélgica, Bolivia, Brasil, Canadá, Chile, Colombia, Corea del Sur, Ecuador, España, Francia, Lituania, Suiza y Uruguay.En palabras del Jefe de Gobierno, Jorge Macri: “FIBA es un referente de lo mejor de la escena mundial. Este año el Festival vuelve con una fuerza increíble, con compañías internacionales y locales de primer orden. Estamos muy orgullosos: más disciplinas, más artistas, más proyectos, más escenarios”. Por su parte, la ministra de Cultura, Gabriela Ricardes, destacó que “esta edición refleja la potencia de una red viva que reúne espacios públicos, privados e independientes, impulsando la proyección internacional de nuestros artistas”.
La apertura y las grandes producciones internacionales
La apertura internacional tiene lugar esta noche a las 20 en el Teatro Coliseo con el estreno de Dorian, con dirección y diseño del célebre creador estadounidense Robert Wilson. Basada en una relectura de Darryl Pinckney sobre El retrato de Dorian Gray de Oscar Wilde, la obra es una coproducción entre el Teatro Nacional de Drama de Kaunas (Lituania) y el D’haus Theater de Düsseldorf (Alemania) que propone un imponente monodrama visual sobre el deseo, la identidad y el paso del tiempo.
Otro de los grandes hitos de esta edición será el estreno mundial de Principio de éxtasis en el Teatro Colón. Inspirada en El Aleph de Jorge Luis Borges, la pieza cuenta con dirección del coreógrafo español Goyo Montero y música original del compositor argentino Gustavo Santaolalla, junto a Owen Belton.
El cierre del festival estará a cargo del coreógrafo francés Rachid Ouramdane con Contre-nature, una propuesta que combina danza aérea y contacto corporal que se presentará los días 18, 19 y 20 de septiembre en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín, con la participación de la bailarina argentina Celeste Mendozi.
Escena nacional, mercado e intercambio
La programación argentina reunirá 29 proyectos seleccionados entre un récord histórico de 985 postulaciones. A esto se suma el Circuito SITE Buenos Aires, que ofrecerá cinco producciones diseñadas para intervenir espacios cotidianos de la ciudad, desdibujando los límites entre la ficción y la vida urbana.
El intercambio profesional tendrá su espacio central en MERCADO/FIBA (del 16 al 19 de septiembre), una plataforma concebida para la internacionalización de las artes escénicas locales, donde se exhibirán 8 Work in Progress para mostrar obras aún en proceso creativo ante programadores e instituciones de todo el mundo.
Finalmente, la grilla se completa con 15 actividades especiales —entre charlas, debates y presentaciones de libros— y una nueva entrega del Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia, coorganizado con el Centro Cultural Rojas de la UBA para impulsar la escritura de jóvenes autores.
Información útil:
La programación completa, horarios y venta de entradas se encuentran disponibles en la web oficial fiba.ar.
